Eva. Culto de la Diosa Madre. Anditas.
Fue durante esta época en Creta que el culto a la madre de los descendientes de Caín alcanzó su mayor auge. Este culto glorificaba a Eva en la adoración de la "gran madre". Libro de Urantia 895
Se convirtieron en adoradores de la madre como resultado del trabajo de los misioneros de Creta. Estas tribus se amalgamaron más tarde con grupos de marineros andonitas que llegaron en lanchas desde la costa de Asia Menor, y que también eran adoradores de la madre. Gran parte de Europa central se asentó, pues, muy pronto por estos tipos mixtos de las razas blancas de cabeza ancha que practicaban la adoración a la madre y el rito religioso de cremar a los muertos, ya que era costumbre de las madres cultistas quemar a sus muertos en chozas de piedra.
Libro de Urantia 897
Dolmen, Stone Hut, Zennor Cornwall Inglaterra
Esta estatuilla es considerada como la primera figura del Paleolítico Superior Venus que fue descubierta y encontrada en Francia. Llamada Venus Impudique (Venus inmaduro y casta, también mujer o niña) por el marqués Paul de Vibraye que encontró esta figura en 1864 en Laugerie-Basse en el valle de Vezere Dordogne. Está tallado en colmillo de marfil de mamut. El nombre Venus se pegó como un término para describir estas pequeñas estatuillas de mano. Data del año 14000 a. C. cerca del final del Paleolítico de la Edad de Piedra Vieja.
En 1892 la Venus de Brassempouy fue descubierta por Édouard Piette. Tiene unos 25.000 años de antigüedad y es una de las primeras representaciones realistas conocidas de un rostro humano. Un segundo descubrimiento de Piette es este torso reconstruido de la Venus de La Poire. Con estas tres figuras el nombre de Venus para estas pequeñas figuras talladas se estaba convirtiendo en la identidad aceptada. Finalmente se estableció para estas figuras paleolíticas con el nombre de la Venus de Willendorf. Los arqueólogos más nuevos tienden lejos del término diosa a un término más neutral políticamente correcto de "figura femenina". Pero el deseo del público de continuar llamando a estas figuras "ídolos" como "Venus" y "diosas de la madre tierra" no ha disminuido.
"Necesitamos un nombre para los iconos femeninos; son la imagen humana primaria en la arqueología primitiva. El término" figurillas femeninas ", aunque descriptivo al desnudo, es una designación inadecuada para un fenómeno cultural tan extendido, tan central, en la iconografía de las culturas arcaicas".
"' Ídolo' está cargado de connotaciones peyorativas, restos de las guerras culturales contra los paganos. "Ídolo de fertilidad" es ofensivamente reductor. Como dice Paula Gunn Allen sobre la Mujer Pensamiento creadora de Laguna:"asignar a este gran ser la posición de' diosa de la fertilidad' es extremadamente denigrante; trivializa a las tribus y trivializa el poder de la mujer". [Allen 1986:14]"
La Venus Aurignaciana36000-27000 BCPrimeras Figuras
Venus de Hohle Fels 36000-31000 AC es también llamada Venus de Schelklingen, Alemania. Es la más antigua de todas las estatuillas de Venus y el primer ejemplo indiscutible de arte figurativo conocido por la arqueología. Descubierto en 2008 es el precursor en estilo de arte de la Edad de Hielo posterior que incluye senos y genitales exagerados, manos y pies diminutos con líneas grabadas sobre el torso. Está tallado en colmillo de marfil de mamut. Esta figura en particular fue utilizada como un colgante como se puede ver en la foto el bucle para el aditamento de la cuerda. Un detalle muy inusual para una fecha tan temprana.
Venus de Galgenberg 28000 BC Austria
Encontrada en 1988, está tallada en una piedra llamada serpentina. Esta figurilla estaba situada cerca del último descubrimiento de la Venus de Willendorf y en su momento de descubrimiento fue la escultura de piedra más antigua. La serpentina es uno de los materiales utilizados para los ejes. No hay mucha información publicada sobre esta figurita de color verde.
No estoy convencido de que las figuras de Venus del Aurignacio sean verdaderas figuras de Venus, aunque ciertamente se les podrían dar figuras de Venus que datan de la época del Jardín del Edén. Y fue al principio de su existencia que Caín tuvo sus desgracias, pero también sus bendiciones. Si estas figuras son verdaderas figuras de Venus, la encarnación de Eva, entonces serían adámicas y eso también es posible, pero en mi opinión no es probable. El Libro de Urantia no menciona que las migraciones de los primeros adanitas llevaban consigo estas figuras. Pero sí dice que hay una conexión a través de los descendientes de Caín en Creta.
El punto de referencia para todo esto es la fecha para el establecimiento del segundo Jardín que es 36000 AC. Esta es también la fecha en que Caín se fue a la Tierra de Nod. Es al inicio del Aurignaciano durante el cual se tallaron estas primeras figuras. Parece una extraña coincidencia que es lo que yo creo, pero hay una posibilidad muy pequeña de que la estatuilla de Hohle Fels sea lo genuino. Pero es mi opinión que las verdaderas figuras de Venus tienen un origen andita y serían otros 10000 años antes de que los anditas empezaran a aparecer mucho menos emigrar. El Aurignaciano fluye sin fisuras hacia el Gravettiano alrededor del 27000 AC. El Libro de Urantia tiene la primera aparición de anditas en el 25000 a. C. y la fecha arqueológica de la primera figurilla está fijada en el 23000 a. C. para la era gravetana.
"Hace veinticinco mil años, muchos de los miembros más puros de los adanitas estaban bien en su viaje al norte." (LU 870)
Ese viaje al norte sería la migración a Turkmenistán. Era una pista que Adamson había abierto con anterioridad en su búsqueda del cuartel general más oriental de Van. A medida que los adanitas avanzaban lentamente hacia Eurasia, se ramificaron a través de Asia central avanzando hacia el norte y luego de regreso al oeste viajando por el Mar Caspio.
"En el período de las primeras migraciones adámicas terminadas, alrededor del año 15.000 a. C., ya había más descendientes de Adán en Europa y Asia central que en cualquier otro lugar del mundo, incluso en Mesopotamia". (LU 871)
Estos adámicos que se aventuraban en Europa no eran puros adanitas, sino que se mezclaban con las otras razas, particularmente los noditas. Para entonces, la ruta del Danubio era conocida por miles de años. Algunos historiadores desplazan al aurígen desde hace 50.000 años a los asentamientos paleolíticos de Bulgaria.
"La cultura aurignaciana, caracterizada por su estilo distintivo de herramientas de piedra, apareció por primera vez en Europa en Bulgaria hace quizás 50.000 años. La evidencia sugiere que estas personas se trasladaron al Danubio a Hungría y luego al oeste a Austria. También se extendieron hacia el sur desde Austria hasta el norte de Italia y luego rápidamente hacia el oeste a lo largo de la costa mediterránea, a través de los Pirineos, y finalmente alcanzaron la costa atlántica portuguesa hace 38.000 años. No existe una fuente arqueológica claramente fechada para las herramientas aurígenas fuera de Europa antes de hace 47.000 años; sin embargo, el arqueólogo belga Marcel Otte ha identificado las montañas Zagros en Irán e Irak como un probable origen (sic) de esta cultura".
El mapa de arriba muestra los límites de la cultura aurignaciana y es una composición de varios mapas que he visto y lo que he leído. He incluido a Sicilia, ya que en ese momento estaba unida a Italia, una zona adicional de Ucrania y me he extendido hacia el sur a las montañas de los Zagros. Es más grande que la mayoría de los mapas, pero creo que es bastante preciso. Todos los mapas del Aurignacian son adivinanzas. Nadie puede decir con certeza cuáles son los límites. Si esta cultura comenzó en los Zagros, entonces tuvo que haber barrido Mesopotamia, luego Anatolia en los países eslavos y siguió el Danubio en Europa occidental. Esa sería la ruta general. El colgante Hohle Fels (36000-31000 a. C.) fue encontrado en el extremo occidental del Danubio, que se encuentra en la Selva Negra. Estas personas, por supuesto, no eran agricultores, sino cazadores y recolectores. Neandertales estaban cazando en esta zona de Europa occidental habiendo llegado por la misma ruta que las migraciones posteriores de anditas de las estepas rusas y Turkmenistán. La masa de tierra para esta cultura era muy grande pero la población habría sido pequeña, sólo una asociación de tribus de hombres evolutivos.
La Venus Gravetana27000 - 20000 BCUso del ocre rojo
Su antigüedad convierte a esta Venus en la escultura cerámica más antigua del mundo, anterior al uso de arcilla cocida para hacer cerámica. Hoy en día la primera fecha de la cerámica cocida es de China hace unos 18000 años. Descubierto en 1925 radiocarbono fechado en los restos humanos en esta ubicación data de aproximadamente 27000 años atrás. Tras un examen minucioso, se encontró una huella dactilar de un niño impresa en la arcilla antes de que se cociera.
Esta es una reconstrucción del original bastante fracturado. Descubierto en 1892 está tallado en marfil de mamut. Hay una larga cinta de pequeñas marcas grabadas que se han interpretado como tatuajes en el lateral de esta figurilla. Creo que lo más probable es que esta especulación sea correcta. Se han encontrado tatuajes similares en algunas momias antiguas.
La Venus de Lespugue se encontró en 1922 en la cueva de Rideaux de Lespugue (Haute-Garonne) en las estribaciones de los Pirineos. Está tallado a partir de un fragmento de colmillo de marfil de mamut, del que se ha restaurado parte de la parte frontal en esta imagen. Esta figurilla estaba cubierta de ocre rojo. Figuras femeninas del Paleolítico Superior como ésta se encuentran desde las montañas pirenaicas hasta Siberia, indicando que Oriente y Occidente estuvieron unidos en el pasado en honor a la Diosa. La gran mayoría (más del 90%) de las imágenes humanas de 30000 a 5000 a. c. son mujeres. Note las manos a los pechos que incluso en esta fecha temprana es Venus clásico.
Se encontró en 1925 en Savignano sul Punarom, cerca de Módena, en los yacimientos aluviales desprovistos de cualquier contexto arqueológico, por lo que la datación es incierta. Tiene vestigios de ocre rojo que indican un uso simbólico.
La Venus de Willendorf fue cubierta con una gruesa capa de ocre rojo cuando se encontró que fue erróneamente removido durante el proceso de limpieza. Esta más famosa Venus fue descubierta en 1908 en un sitio paleolítico de Baja Austria y está tallada en piedra caliza oolítica que no es autóctona de este lugar. Chistopher Witcombe hace referencia a esta figura como "adquiriendo una identidad Ur-Eva", que es la única mención que he visto en relación con cualquier conexión con Eva.
Comúnmente conocida como la Dama de los Ocres Rojos, esta figurita fue encontrada en las cercanías entre otras quince, pero no ha sido fechada oficialmente. Debido a otras figuras encontradas en este lugar que se asemejan mucho a la Venus de Willendorf, lo he datado en el año 23000 aC. Sería la cuarta Venus que había sido cubierta de ocre rojo que también la pondría en este marco temporal. La fecha más cercana que he encontrado es "hace unos 20000 años".
Hecha de piedra caliza esta figurilla se asemeja a la Venus de Willendorf con un tratamiento similar a la cabeza y características generales. Tiene indicaciones de ropa y lo más importante, la decoración de la cabeza que podría ser un sombrero tejido o sombrero de concha. Se han encontrado sombreros-cascarón en otros lugares como artefactos graves.
Mi mapa se extiende a Rusia e incluye Kostenki, algunos mapas se detienen en la República Checa. Si algo este mapa podría ser más grande para incluir más de Europa del Este. Las cifras mostradas en Kostenki tienen características similares a la Venus de Willendorf y la Venus de Lespugue. Eso indica que las Venus de Kostenki están firmemente relacionadas con el grupo más occidental. Las figuras con el fondo rojo son las que se encuentran con evidencias de ocre rojo. Las fechas están demasiado juntas para determinar la dirección del flujo de influencia, pero lo más probable es que sea rápidamente de este a oeste y sin la ayuda del caballo. El caballo fue domesticado hace unos 10000 años o 8000 a. C. en las estepas euroasiáticas. Serían los anditas los que domarían al caballo Equus ferus.
La Venus Magdaleniense15000 - 10000 aCAbstracción estilística
Venus de Courbet 13000 a. C. Bruniquel Francia
Se encuentra en 1864 y se fabrica con cuarcita roja de grano fino. Al igual que con algunas de las otras figuras, algunos de los artefactos de la cueva incluían agujas de hueso, incluso a veces silbatos de hueso. Una cueva tenía un tubo de hueso.
Venus de Pekárna 13000 a. C. Moravia (Gimbutas: Vieja Europa)
Hecho de colmillo de marfil de mamut fue descubierto en 1927. Otras fotos de esta figura están al revés de ésta. Esta imagen es de los Antropos, Moravské Zemské Muzeum, Brno en Moravia. A juzgar por otras figuras similares de Venus, tienen razón.
El Nebra Venus 12-11000 BC Alemania (también Gönnersdorf)
Son estatuillas muy estilizadas que datan del Paleolítico Superior tardío y son las obras de arte más antiguas que se conocen en Sajonia-Anhalt. Fueron descubiertos en 1962. Fabricadas con cuernos de reno que ayudan a definir su forma, las figuras de Nebra son otro ejemplo de abstracción de la representación femenina.
Si usted está realmente en la prehistórica la foto a la izquierda es el disco del cielo de Nebra que es cerca de 3600 años de edad y fue utilizado como un dispositivo astronómico.
Un colgante Venus en el estilo minimalista de la tradición Nebra y Pekárna. Tallado a chorro de un carbón duro fácil de trabajar y pulir. La Venus de Engen y la Venus de Petersfels de Alemania son casi idénticas en forma de chorro y también tienen el agujero perforado. Estas figuras se denominan a veces siluetas. Podría haber sido un objeto de comercio.
Como puede ver, los estilos están estrechamente relacionados. Por lo menos dos de ellos están sentados con el Pekárna como indecisos, pero probablemente podrían ser incluidos. La Venus de Courbet está tallada en un granito rojo que parece continuar la tradición ocre roja de la Venus del Gravettiano. Estas nuevas Venus altamente estilizadas son despojadas de lo esencial. Tengo más que decir al respecto en el párrafo de conclusión.
Neolítico - Histórico
Más Figuras Naturales, Figuras Estilizadas de Tablones y Civilización
Sha' ar HaGolan 8000 BC Israel
Este sitio del Neolítico es el más importante y grande de Israel. La mayoría de las otras figuras no son tan detalladas como ésta. Excavado parcialmente entre 1948 y 1962 con nuevas excavaciones desde 1989. La Venus está hecha de arcilla y está ensamblada con varias partes.
Cifras de Çatalhöyük 7500 BC Anatolia Sur Central Turquía
Dos estilos diferentes de este temprano asentamiento. La figura sentada en un trono la define claramente como una diosa, mientras que la estatuilla de figuras más pegajosas muestra un estilo evolutivo de ser más abstracta. No es inusual ver una mezcla de estilos dentro de artefactos culturales. Hay otras figuras encontradas en este sitio que están pintadas al estilo Halaf. Las figuras femeninas se encuentran en todos los niveles del sitio y después del nivel VI aumentan en número y se modelan más finamente. La tercera figura hecha de barro cocido está incorrectamente identificada en Internet como de Göbekli Tepe.
Este sitio del Neolítico es el más importante y grande de Israel. La mayoría de las otras figuras no son tan detalladas como ésta. Excavado parcialmente entre 1948 y 1962 con nuevas excavaciones desde 1989. La Venus está hecha de arcilla y está ensamblada con varias partes.
Cifras de Çatalhöyük 7500 BC Anatolia Sur Central Turquía
Dos estilos diferentes de este temprano asentamiento. La figura sentada en un trono la define claramente como una diosa, mientras que la estatuilla de figuras más pegajosas muestra un estilo evolutivo de ser más abstracta. No es inusual ver una mezcla de estilos dentro de artefactos culturales. Hay otras figuras encontradas en este sitio que están pintadas al estilo Halaf. Las figuras femeninas se encuentran en todos los niveles del sitio y después del nivel VI aumentan en número y se modelan más finamente. La tercera figura hecha de barro cocido está incorrectamente identificada en Internet como de Göbekli Tepe.
Hacilar 7000 BC Antolia Sur Oeste de Turquía
Llamada Diosa Madre y hecha de barro. Se ha observado que la continuación en Hacilar de la tradición figura de la diosa avanzó hacia el oeste desde Çatalhöyük. He visto fechas tan temprano como el 8500 a. C. para esta cifra, pero no fechas tan tempranas para Çatalhöyük. Y dado que Hacilar está fechado después de Çatalhöyük, la fecha de 8500 tiene que ser errónea. Algunos arqueólogos citan a Çatalhöyük a 6500 solamente y eso sería una diferencia de 1000 años de su fecha aceptada de 7500 que hace 6500 insostenible. Esta figura también es una variación en la posición de diosa sentada.
Tumba Venus 58-5300 BC Skopje, Macedonia (Gimbutas: Vieja Europa)
Las figuras de Macedonia varían mucho con representaciones de casi todos los estilos. Esta tiene las caderas esteatopygous que la mayoría de las estatuillas de Venus tienen. Se encuentra tallado en 1989 a partir de mármol de color gris oscuro y claro. Otras figuras están profundamente talladas como las de la cultura Cucuteni-Trypillian. Macedonia fue una de las encrucijadas del Neolítico y de fácil acceso desde Anatolia, Turquía. Esta ubicación parece un crisol de muchas características.
Starcevo Venus 55-4500 a. C. Serbia (Gimbutas: Vieja Europa)
Estas figuras culturales tienen muslos muy pesados como su característica principal, al igual que la Venus de Tumba arriba. La variación de estilo es pequeña por lo que he visto. Como Starcevo es un lugar Danubio me sorprendió no ver una mayor variedad de estilos. La cabeza y el cuello se funden en una única forma cilíndrica y en algunas de las figuras la cara desapareció por completo, presentando una apariencia más fálica.
Halaf Venus 5000 a. C. frontera siria septentrional de Mesopotamia
Uno de varios estilos la diosa sentada. La mayoría están pintadas de esta manera desnuda. Una teoría de por qué se ha explicado la postura sentada en relación con el parto. Pienso que es mesopotámica en última instancia en la tradición en que es uno de los atributos de Inanna sentada en su trono, que ocurre en muchas otras figuras.
Figura femenina cíclada 25-2400 AC. Islas cíclicas del Egeo (Gimbutas: Vieja Europa)
Las figuras de este tipo se encuentran casi exclusivamente en las tumbas. El estilo minimalista y elegante imparte estas estatuillas con un aspecto muy moderno.
Llamada Diosa Madre y hecha de barro. Se ha observado que la continuación en Hacilar de la tradición figura de la diosa avanzó hacia el oeste desde Çatalhöyük. He visto fechas tan temprano como el 8500 a. C. para esta cifra, pero no fechas tan tempranas para Çatalhöyük. Y dado que Hacilar está fechado después de Çatalhöyük, la fecha de 8500 tiene que ser errónea. Algunos arqueólogos citan a Çatalhöyük a 6500 solamente y eso sería una diferencia de 1000 años de su fecha aceptada de 7500 que hace 6500 insostenible. Esta figura también es una variación en la posición de diosa sentada.
Tumba Venus 58-5300 BC Skopje, Macedonia (Gimbutas: Vieja Europa)
Las figuras de Macedonia varían mucho con representaciones de casi todos los estilos. Esta tiene las caderas esteatopygous que la mayoría de las estatuillas de Venus tienen. Se encuentra tallado en 1989 a partir de mármol de color gris oscuro y claro. Otras figuras están profundamente talladas como las de la cultura Cucuteni-Trypillian. Macedonia fue una de las encrucijadas del Neolítico y de fácil acceso desde Anatolia, Turquía. Esta ubicación parece un crisol de muchas características.
Starcevo Venus 55-4500 a. C. Serbia (Gimbutas: Vieja Europa)
Estas figuras culturales tienen muslos muy pesados como su característica principal, al igual que la Venus de Tumba arriba. La variación de estilo es pequeña por lo que he visto. Como Starcevo es un lugar Danubio me sorprendió no ver una mayor variedad de estilos. La cabeza y el cuello se funden en una única forma cilíndrica y en algunas de las figuras la cara desapareció por completo, presentando una apariencia más fálica.
Halaf Venus 5000 a. C. frontera siria septentrional de Mesopotamia
Uno de varios estilos la diosa sentada. La mayoría están pintadas de esta manera desnuda. Una teoría de por qué se ha explicado la postura sentada en relación con el parto. Pienso que es mesopotámica en última instancia en la tradición en que es uno de los atributos de Inanna sentada en su trono, que ocurre en muchas otras figuras.
Figura femenina cíclada 25-2400 AC. Islas cíclicas del Egeo (Gimbutas: Vieja Europa)
Las figuras de este tipo se encuentran casi exclusivamente en las tumbas. El estilo minimalista y elegante imparte estas estatuillas con un aspecto muy moderno.
Las figuras con forma de violín están casi desprovistas de otros rasgos que no sean los incisivos para mostrar anatomía. Este es de 3200 - 2800 a. C. y es Cycladic. La figura del violín más a la derecha es del 2700 - 2100 a. C. pero es Anatolian, Asia Menor.
Chipre Plank Figurine 2000 - 1900 BC. Mar Mediterráneo oriental
Otra evolución en la representación de la forma femenina hasta la más pura esencia. Un cuerpo plano en forma de tabla, una pequeña cara apretada y una línea incisa para la ropa y la anatomía es todo lo que hay. Esta figura de tablón a la izquierda muestra una influencia entre la cultura de Chipre y la cultura Cucuteni-Trypillian (C-T). La ubicación de esta cultura de Rumanía y Ucrania tiene el río Danubio corriendo en la frontera sur de Rumanía.
Otra evolución en la representación de la forma femenina hasta la más pura esencia. Un cuerpo plano en forma de tabla, una pequeña cara apretada y una línea incisa para la ropa y la anatomía es todo lo que hay. Esta figura de tablón a la izquierda muestra una influencia entre la cultura de Chipre y la cultura Cucuteni-Trypillian (C-T). La ubicación de esta cultura de Rumanía y Ucrania tiene el río Danubio corriendo en la frontera sur de Rumanía.
VENUS sumerio 23-1800 BC Mesopotamia
La primera figura tiene a Inanna sentada en su trono. Era la diosa que concedió el reinado. La otra figura es de Ur. Estas serían representaciones de Inanna, que era una diosa muy popular. Las manos en los pechos son un regalo para la figura de Venus. Es uno de los indicadores de que una estatua es la Gran Diosa de la Madre Tierra. Esta postura se convirtió en una forma estándar en muchas culturas desde la Venus de Lespugue.
Venus de Babilonia 2000 a. C. Mesopotamia
Ishtar era la diosa babilónica de Inanna. Manos clásicas a los pechos y caderas anchas marcan esta figura como la diosa misma. Se ha dado a conocer entre algunos arqueólogos como "Ishtar Pose". Esta estatuilla tiene una marcada similitud con otras estatuas de la diosa sumeria y elamita.
Syrio-Hittite Venus 18-1000 a. C. Central y suroeste de Anatolia septentrional Siria
La diosa Astarte es muy parecida a la Venus contemporánea que vemos en Chipre. Grandes agujeros aparentemente para la decoración de anillos (denominados "pinchos"), palmas de palma con brazos rechonchos son un estilo común entre otras culturas también. La cara apretada se encuentra en las estatuillas armadas rechonchas, así como en las estatuillas en forma de pilar.
Diosa serpiente minoica 1600 a. C. Creta Egeo Mediterráneo (Gimbutas: Vieja Europa)
Éstos y otros como ella abundaban cuando el culto a la madre era popular. Esta es la única figura de Venus que he visto que incluye la serpiente. La serpiente es uno de esos símbolos penetrantes del Paleolítico y en adelante que tiene los dos significados del bien y del mal. Dependiendo del contexto el buen aspecto es de sabiduría y encuentras la serpiente envuelta alrededor del caduceo que creo que es emblemático del cetro asociado con Inanna. Esta podría ser la Venus más cercana al propio Jardín.
Canaanita 1400 a. C. Ugarit/Phoenicia, muy al noroeste de Siria y la costa del Levante.
Estas figuras se llaman figuras de pilares por la razón obvia. El simbolismo puede estar conectado al Árbol de la Vida como en el pilar cósmico (no mi idea). Estos son ejemplos de Asherah la Venus Cananea, la Diosa del Mar y la Madre de todos los Dioses.
Chipre 1450 - 1200 a. C. Mar Mediterráneo oriental
Estas estatuillas de Venus tienen aretes de cerámica y sus orejas perforadas se encuentran en la cultura de la C-T y en los ídolos de diosa todo el camino hacia el este hasta Turkmenistán.
A la izquierda. Rumanía-Moldova-Ucrania C-T cultura 5500 - 2750 a. C.
Esta figura tiene la misma cara apretada y los mismos agujeros a cada lado de la cabeza. El pesado trabajo en línea sobre el cuerpo es típico de las obras de arte de esta cultura. Algunos arqueólogos creen que estas líneas profundamente acanaladas representan tatuajes o cicatrices en lugar de prendas de vestir. Ese podría ser muy fácilmente el caso. Los anditas eran comerciantes y se habían puesto en contacto con los chinos por la ruta de la seda a través de Turkmenistán. Podrían ser las momias caucásicas rubias y pelirrojas de la cuenca del Tarim que han confundido a arqueólogos e historiadores por igual. Algunas de estas momias son bien perservadas y muestran una serie de tatuajes y las primeras momias datan del año 1800 a. C.. Se ha observado la similitud de Ötzi el Hombre de Hielo con algunos de los tatuajes de las momias. Ötzi vivió alrededor de 3300 a. C. y fue encontrado cerca de la frontera de Austria e Italia. También se asocian a estas momias los tejidos de tartán de colores brillantes que hoy en día consideramos escoceses e irlandeses. También consideramos a los irlandeses como celtas. La evidencia arqueológica apunta a los celtas como originarios de esta área general de la cultura Cucuteni-Trypillian, pero su influencia fue mucho mayor, un tema demasiado involucrado para ser discutido aquí. Por último, esta zona de la C-T está en línea con la migración andita hacia el oeste a través del corredor del norte del Caspio y el Mar Caspio hacia Europa, tanto por tierra como por el Danubio. Esto parece correlacionarse con lo que dice el Libro de Urantia sobre la migración andita.
Las segundas figuras más antiguas son las pintadas de color ocre rojizo que se muestran arriba del Período Gravettiano, la más antigua es la de Aurignaciano, de la que sólo hablo muy brevemente aquí. La cultura aurignaciana abarca la mayor extensión de tierra y las figuras más antiguas son consideradas como "objetos humanoides". Muy discutido el muy más antiguo que son debatidos por algunos como no siendo una figura humana. Otras figuras incluyen figuras animales y místicas, esas estatuillas antropomórficas probablemente chamánicas de medio humano y medio animal. Estas estatuillas gravetianas son más detalladas y muestran la firma clásica de la voluptuosidad más que las más abstractas que vemos más adelante. Muchos arqueólogos creen que el estrechamiento de las piernas y los pies tiene el propósito de clavar las figuras en la tierra. Apenas puedo creerlo. Más bien, la forma tiene más que ver con el hecho de estar sujetado a mano que con una manera de ser mostrado. Hay muchas figuras sin pies y algunas con patas que no se afinan hasta un punto. Sólo los elementos necesarios para marcarlos como diosa o Venus son evidentes. Los diversos estilos parecen sugerir un movimiento y asentamiento de personas. Sin embargo, los historiadores señalan que el estilo por sí solo no indica un movimiento y reasentamiento de las personas. Necesita otros componentes como la arquitectura, las prácticas funerarias y las creencias religiosas.
Dejando las figuras más bien definidas del Gravettiano se encuentran las figuras muy estilizadas de Magdalenien de alrededor del 15000 a. C. que podrían coincidir con la migración posterior de los anditas lejos de Mesopotamia, pero eso es una llamada de juicio con la última ola de anditas que migran entre el 8000 y el 6000 a. C.. Estas representaciones extremadamente simples son hermosas en su salto conceptual hacia una nueva comprensión de la Venus. Entre las culturas Gravettiana y Magdalenien es el marco temporal del Solutrean. Fue en este momento que el foco estaba en la fabricación de herramientas y no se ha encontrado ningún descubrimiento importante de ninguna figura de Venus de este período. Esto fue durante el Último Máximo Glacial que puede tener algo que ver con ello. Tampoco se han encontrado distintivamente estatuillas de Venus en España o Portugal.
Ah, el Neolítico, un tiempo tan trascendental para casi todo, como el comienzo de la civilización. Al entrar en la historia, los sumerios estaban escribiendo sobre muchas cosas y una de ellas era sobre la diosa Inanna. Su nombre deriva de Reina del Cielo (Sumeriana: nin-anna). Ahora podemos leer sobre los orígenes de su simbolismo. En cuanto a las figuras se refiere, el sexo y la fertilidad parecería estar en la parte superior de la lista, que es la creencia más popular hoy en día. Pero no se trata sólo de eso, se trata de lo sagrado. Ella como diosa fue adorada dando una complejidad cultural a este icono de la edad de piedra. Este impacto cultural duró miles de años hasta la época grecorromana. Ningún otro dios o diosa ha tenido tal poder de permanencia o tal adoración. El simbolismo de las figuras de Venus no comenzó con el Inanna sumerio. Empezó mucho antes. Es la Edad de Piedra Vieja. Un último punto. Durante el Gravettiano algunas de estas figuras fueron coloreadas con ocre rojo y claramente muestra que estas figuras son de naturaleza religiosa, superando con creces la opinión convencional de la fertilidad. Sin duda la fertilidad era parte del simbolismo, pero es secundaria. Para mí no es más que otro ejemplo de corrección política que rebaja el simbolismo real de la Diosa Madre.
El Neolítico engendró tal variedad de estilos incorporando lo antiguo con lo nuevo. Eso parece apropiado. Nuevas formas como las figuras de pilares, las figuras de tablones planos y formas tan mínimas que apenas se reconocen surgieron durante este tiempo. Una escala tan creativa. Algunos arqueólogos como Marija Gimbutas dividen las figuras de la diosa regional en otros grupos simbólicos. Una forma de obtener una perspectiva es subconfigurar las categorías:
Realistas. Como sugiere el título, no hay desacuerdo en cuanto a lo que está viendo. Esta estatuilla ha sido etiquetada por diferentes historiadores como Inanna, Ishtar y Astarte y estarían en lo cierto a pesar del origen, porque Inanna era Ishtar de los babilonios y Astarte de los asirios. Y ella era mucho más.
Oreja sonada. En una apariencia llamativa parecida a Dumbo, la oreja de gran tamaño fue perforada para alojar grandes aretes de cerámica. La cara fue pellizcada en el estilo Syro-Halaf llamado por algunos pájaros. Este estilo gira alrededor de los mares Negro y Caspio como un gran lazo.
Algunas de estas figuras tienen agujeros más pequeños que los ídolos de Chipre y Siria. A veces hay muchas perforaciones. Estos agujeros parecen sugerir un simbolismo aún no comprendido y en algunos casos pueden ser una característica independiente, ya que son demasiado pequeños para un anillo de cerámica. No es infrecuente ver una pequeña punción en los lados de la cadera, en el área del seno o en otras partes del cuerpo (ver mapa arriba: figurita siria). Al final podría ser simplemente decorativo como en la práctica de indicar textiles escribiendo líneas pero creo que hay algo más, pero eso podría ser un misterio. Tengo una teoría. En mi página Shamanismo y Religión Revelada hay una cita del Libro de Urantia sobre el sacrificio:"Los hombres fueron circuncidados; las mujeres tenían sus orejas perforadas". El sacrificio era una gran parte de la cultura religiosa. Estaba por todas partes. Considerando la magnitud que la gente primitiva pone en el sacrificio, no encuentro un gran salto a ese concepto aplicado a estas figuras en particular. Si usted piensa que esto es una pequeña cosa, entonces considere que esta mutilación parcial fue una práctica avanzada que reemplazó al sacrificio humano completo.
Tablón. Estas cifras son planas como una tabla. Usualmente con una pequeña cara pellizcada y a veces minúsculas mamas que tiene esta imagen. Casi todos tienen algún tipo de línea inscrita o pinchados que indican textiles. También pueden estar desprovistos de cualquier decoración reduciéndolos al mínimo posible. Cuando este tipo de figura tiene pechos son inusualmente altos en los hombros. La mayoría son de Chipre, etiquetados como Red Polished Ware y normalmente se encuentran en las tumbas. La versión griega de Boeotian incluye un pedestal plano. Las figuras de tablón de Cucuteni están profundamente grabadas al igual que sus estatuillas tridimensionales. Me parecen todos muy atractivos.
Pilar. Este es Asherah a veces llamado Astarte o Ashtart que es la misma diosa pero diferentes culturas. Este es cananita, similar a los asirios y fenicios. El nombre hebreo es Ashtoret. No es en absoluto inusual ver diosas malentendidas dadas la cercanía de nombres y estilos. Este estilo de pilares se encuentra en Creta, las islas Cycladic y hasta el valle del Indo.
Nebra. Mi término para esta categoría es porque es la más fácil de recordar. Estas son muy estilizadas y son comparables a las figuras de tablón sin adornos. Es la Venus en su forma esencial con sólo las nalgas y el torso y algunos ejemplos con la inclusión de los senos. La forma es, en cierta medida, el resultado del material del que fue tallado, que en este caso es el cuerno de reno.
¡Brazos rechonchos! Ese es mi nombre para este estilo. La Venus a la izquierda es de Turkmenistán y es una variante de la figura de tablón con pelo detallado y senos inusualmente grandes (para una figura de tablón) muy similar a los del valle del Indo al sur. El área púbica se dobla para formar una base de apoyo.
Sentado. Esto puede incluso no parecer como una categoría pero se menciona como uno aquí debido al significado de la pose. Los arqueólogos sólo lo mencionan como sentado, pero desconocen por qué está sentado. Es un punto pequeño pero importante debido a lo que dicen las historias sumerias sobre su diosa favorita y es uno de ser el hacedor del rey que otorga autoridad política y religiosa. Inanna como la Reina del Cielo se sienta en su trono y así posa. El hombre primitivo podría haberla tallado simplemente como una forma de pie, cosa que hizo, pero hay una variedad en esta pose sentada que exhibe un entendimiento subyacente de lo que la figura en todo su simbolismo representa. A veces, como la figura de la izquierda, está sentada completamente como en este ejemplo de Tell Sarab Tappeh en Irán. Otros están medio doblados y algunos de ellos doblados en la rodilla. Nada en el arte antiguo es sin sentido y estos artistas primitivos tuvieron que empacar mucho significado en estas figuras. Las cifras de Nebra muestran que se entendió mucho e indican una base de creencias sin necesidad de detalles adicionales. Más tarde, tal como la diosa sentada de Çatalhöyük tiene un trono repleto de cabezas de león uno de los animales directamente conectados con Inanna. Los de la cultura C-T la tienen en una cuchara como un trono de pie, muy simple pero eficaz como se muestra arriba. Varias culturas tienen a la diosa doblada parcialmente en la cintura. No completamente sentado y no del todo de pie, sino una postura para indicar una asociación sutil con el trono. Así que podemos ver cuando la Venus es entendida a la luz de los textos sumerios se revela un simbolismo mucho más amplio. La diosa de la fertilidad arqueológica es mucho más que eso. Ella es más una figura sagrada que una de fertilidad. Esto se apoya en el hecho de que la mayoría de estas figuras se encuentran en tumbas y templos. Por lo tanto, lo que parece ser un pequeño detalle, una figura sentada, está muy cargada de simbolismo religioso y poder político.
Idolo del Ojo. Estos no son considerados como una figura de Venus, sino que se muestran aquí como un ejemplo de otra comparación importante de la figura de Venus, no como una figura de fertilidad sino como un artefacto religioso. Estos a la izquierda se originan en el norte de Siria, en Tell Brak, con un enorme enfoque en los ojos. Data del año 3200 a. C. y no hay otros ejemplos de este estilo de arte religioso en Mesopotamia. Miles de estas figuras fueron encontradas en Tell Brak principalmente en el "templo de los ojos" y vienen en un número de presentaciones. Algunos son de doble cabeza, algunos tienen una figura infantil más pequeña grabada en frente y otros tienen múltiples ojos. La mayoría tienen un motivo de línea ondulada que quizás indica ropa. Algunos tienen un cuerpo en forma de campana y otros son planos como las figuras de la tabla. La figura de la extrema izquierda se conoce como un ídolo de ojo de espectáculo porque los ojos están completamente perforados. Estas no son las únicas figuras de ojos intrigantes. Vea lo siguiente:
Estas figuras similares se encuentran en diferentes lugares. El primero es de España llamado Idolo-Oculado. Las variantes sobre este tema no difieren mucho. A continuación se encuentra una figura de piedra de Valdivia Ecuador alrededor del 3500-2000 AC. Estos tampoco varían mucho en estilo. Los dos siguientes están hechos de metal y documentados como procedentes de Persia y Anatolia respectivamente. No se indican fechas. La última pareja está hecha de hueso. Vienen de Stara Zagora, Bulgaria, 5000-4000 AC. Las figuras de los sitios de Stara Zagora vienen en una variedad de estilos y sus numerosos estilos son un indicador de una encrucijada de culturas. El río Danubio es la frontera norte de Bulgaria.
Conclusión:
A juzgar por la ruptura entre el Gravettiano y el Magdalenien, que es de unos 5000 años, algo se estableció en la mente de estas primeras gentes. El salto conceptual de lo realista a lo abstracto radical demuestra que los artistas que hacían estas figuras se sentían lo suficientemente cómodos como para crear estas nuevas formas y que este enfoque tan diferente era reconocible y aceptado por las tribus y clanes de la época. Eso es enorme por sus implicaciones. Puede indicar cuán tenaz y ampliamente difundida se había vuelto la creencia y el culto de la Gran Madre. No son sólo los anditas a quienes ustedes esperan que sean conscientes de los significados de estos cambios, sino que tienen las tribus noditas y los indígenas tales como las diversas tribus andonitas, sangik y mixtas que deben haber tenido un completo entendimiento. De no ser así, habría habido al menos una mezcla de lo más representativo con estas figuras abstractas, pero eso no es lo que muestra el registro arqueológico. Para poner esto en algún tipo de contexto estamos hablando de un tiempo de hace 17000 años, la Edad de Piedra Primitiva, una época en la que algunas personas vivían como el proverbial hombre de las cavernas. Los anditas para entonces se habían vuelto lo suficientemente numerosos como para constituir una raza de hombres de más de los últimos 10.000 años y su comienzo se remonta a la época del inicio del Gravettiano de arte representacional. Contraste que con la llegada del Magdalenien con sus estatuillas de Venus sin cabeza, sin pies, sin brazos y sorprendentemente sin pechos o vulva con sólo la más descarada sugerencia de un torso y cadera. Esta era la nueva Venus. Y eso significa que una figura desprovista de sexualidad todavía estaba impregnada de toda la trampa de la fecundidad y, o lo que es más importante, de lo sagrado. Las figuras cíclicas de la Edad de Bronce también carecen de senos y no son consideradas como masculinas. Por lo tanto, la idea de que la diosa representa sólo la sexualidad no está confirmada por el registro arqueológico. En todo caso, lo más importante es el aspecto religioso. Por lo tanto, se dio un salto cuántico conceptualmente, de manera que una forma tan simple podría expresar tales complejidades culturales. Más adelante vemos un regreso a más detalles y algunos de ellos una continuación de estas figuras similares a Nebra. Los más reveladores son los cuellos alargados y los torsos. Algunos reflejan la antigua tradición del minimalismo como las figuras de tablas y violín. Lo viejo estaba siendo envuelto en nuevas expresiones de la diosa. Pero cuanto más cambiaba, más se mantenía igual.
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La primera figura tiene a Inanna sentada en su trono. Era la diosa que concedió el reinado. La otra figura es de Ur. Estas serían representaciones de Inanna, que era una diosa muy popular. Las manos en los pechos son un regalo para la figura de Venus. Es uno de los indicadores de que una estatua es la Gran Diosa de la Madre Tierra. Esta postura se convirtió en una forma estándar en muchas culturas desde la Venus de Lespugue.
Venus de Babilonia 2000 a. C. Mesopotamia
Ishtar era la diosa babilónica de Inanna. Manos clásicas a los pechos y caderas anchas marcan esta figura como la diosa misma. Se ha dado a conocer entre algunos arqueólogos como "Ishtar Pose". Esta estatuilla tiene una marcada similitud con otras estatuas de la diosa sumeria y elamita.
Syrio-Hittite Venus 18-1000 a. C. Central y suroeste de Anatolia septentrional Siria
La diosa Astarte es muy parecida a la Venus contemporánea que vemos en Chipre. Grandes agujeros aparentemente para la decoración de anillos (denominados "pinchos"), palmas de palma con brazos rechonchos son un estilo común entre otras culturas también. La cara apretada se encuentra en las estatuillas armadas rechonchas, así como en las estatuillas en forma de pilar.
Diosa serpiente minoica 1600 a. C. Creta Egeo Mediterráneo (Gimbutas: Vieja Europa)
Éstos y otros como ella abundaban cuando el culto a la madre era popular. Esta es la única figura de Venus que he visto que incluye la serpiente. La serpiente es uno de esos símbolos penetrantes del Paleolítico y en adelante que tiene los dos significados del bien y del mal. Dependiendo del contexto el buen aspecto es de sabiduría y encuentras la serpiente envuelta alrededor del caduceo que creo que es emblemático del cetro asociado con Inanna. Esta podría ser la Venus más cercana al propio Jardín.
Canaanita 1400 a. C. Ugarit/Phoenicia, muy al noroeste de Siria y la costa del Levante.
Estas figuras se llaman figuras de pilares por la razón obvia. El simbolismo puede estar conectado al Árbol de la Vida como en el pilar cósmico (no mi idea). Estos son ejemplos de Asherah la Venus Cananea, la Diosa del Mar y la Madre de todos los Dioses.
Chipre 1450 - 1200 a. C. Mar Mediterráneo oriental
Estas estatuillas de Venus tienen aretes de cerámica y sus orejas perforadas se encuentran en la cultura de la C-T y en los ídolos de diosa todo el camino hacia el este hasta Turkmenistán.
A la izquierda. Rumanía-Moldova-Ucrania C-T cultura 5500 - 2750 a. C.
Esta figura tiene la misma cara apretada y los mismos agujeros a cada lado de la cabeza. El pesado trabajo en línea sobre el cuerpo es típico de las obras de arte de esta cultura. Algunos arqueólogos creen que estas líneas profundamente acanaladas representan tatuajes o cicatrices en lugar de prendas de vestir. Ese podría ser muy fácilmente el caso. Los anditas eran comerciantes y se habían puesto en contacto con los chinos por la ruta de la seda a través de Turkmenistán. Podrían ser las momias caucásicas rubias y pelirrojas de la cuenca del Tarim que han confundido a arqueólogos e historiadores por igual. Algunas de estas momias son bien perservadas y muestran una serie de tatuajes y las primeras momias datan del año 1800 a. C.. Se ha observado la similitud de Ötzi el Hombre de Hielo con algunos de los tatuajes de las momias. Ötzi vivió alrededor de 3300 a. C. y fue encontrado cerca de la frontera de Austria e Italia. También se asocian a estas momias los tejidos de tartán de colores brillantes que hoy en día consideramos escoceses e irlandeses. También consideramos a los irlandeses como celtas. La evidencia arqueológica apunta a los celtas como originarios de esta área general de la cultura Cucuteni-Trypillian, pero su influencia fue mucho mayor, un tema demasiado involucrado para ser discutido aquí. Por último, esta zona de la C-T está en línea con la migración andita hacia el oeste a través del corredor del norte del Caspio y el Mar Caspio hacia Europa, tanto por tierra como por el Danubio. Esto parece correlacionarse con lo que dice el Libro de Urantia sobre la migración andita.
Los EstilosA continuación se muestran los estilos de Venus a lo largo de un largo rango de tiempo
Las segundas figuras más antiguas son las pintadas de color ocre rojizo que se muestran arriba del Período Gravettiano, la más antigua es la de Aurignaciano, de la que sólo hablo muy brevemente aquí. La cultura aurignaciana abarca la mayor extensión de tierra y las figuras más antiguas son consideradas como "objetos humanoides". Muy discutido el muy más antiguo que son debatidos por algunos como no siendo una figura humana. Otras figuras incluyen figuras animales y místicas, esas estatuillas antropomórficas probablemente chamánicas de medio humano y medio animal. Estas estatuillas gravetianas son más detalladas y muestran la firma clásica de la voluptuosidad más que las más abstractas que vemos más adelante. Muchos arqueólogos creen que el estrechamiento de las piernas y los pies tiene el propósito de clavar las figuras en la tierra. Apenas puedo creerlo. Más bien, la forma tiene más que ver con el hecho de estar sujetado a mano que con una manera de ser mostrado. Hay muchas figuras sin pies y algunas con patas que no se afinan hasta un punto. Sólo los elementos necesarios para marcarlos como diosa o Venus son evidentes. Los diversos estilos parecen sugerir un movimiento y asentamiento de personas. Sin embargo, los historiadores señalan que el estilo por sí solo no indica un movimiento y reasentamiento de las personas. Necesita otros componentes como la arquitectura, las prácticas funerarias y las creencias religiosas.
Dejando las figuras más bien definidas del Gravettiano se encuentran las figuras muy estilizadas de Magdalenien de alrededor del 15000 a. C. que podrían coincidir con la migración posterior de los anditas lejos de Mesopotamia, pero eso es una llamada de juicio con la última ola de anditas que migran entre el 8000 y el 6000 a. C.. Estas representaciones extremadamente simples son hermosas en su salto conceptual hacia una nueva comprensión de la Venus. Entre las culturas Gravettiana y Magdalenien es el marco temporal del Solutrean. Fue en este momento que el foco estaba en la fabricación de herramientas y no se ha encontrado ningún descubrimiento importante de ninguna figura de Venus de este período. Esto fue durante el Último Máximo Glacial que puede tener algo que ver con ello. Tampoco se han encontrado distintivamente estatuillas de Venus en España o Portugal.
Ah, el Neolítico, un tiempo tan trascendental para casi todo, como el comienzo de la civilización. Al entrar en la historia, los sumerios estaban escribiendo sobre muchas cosas y una de ellas era sobre la diosa Inanna. Su nombre deriva de Reina del Cielo (Sumeriana: nin-anna). Ahora podemos leer sobre los orígenes de su simbolismo. En cuanto a las figuras se refiere, el sexo y la fertilidad parecería estar en la parte superior de la lista, que es la creencia más popular hoy en día. Pero no se trata sólo de eso, se trata de lo sagrado. Ella como diosa fue adorada dando una complejidad cultural a este icono de la edad de piedra. Este impacto cultural duró miles de años hasta la época grecorromana. Ningún otro dios o diosa ha tenido tal poder de permanencia o tal adoración. El simbolismo de las figuras de Venus no comenzó con el Inanna sumerio. Empezó mucho antes. Es la Edad de Piedra Vieja. Un último punto. Durante el Gravettiano algunas de estas figuras fueron coloreadas con ocre rojo y claramente muestra que estas figuras son de naturaleza religiosa, superando con creces la opinión convencional de la fertilidad. Sin duda la fertilidad era parte del simbolismo, pero es secundaria. Para mí no es más que otro ejemplo de corrección política que rebaja el simbolismo real de la Diosa Madre.
El Neolítico engendró tal variedad de estilos incorporando lo antiguo con lo nuevo. Eso parece apropiado. Nuevas formas como las figuras de pilares, las figuras de tablones planos y formas tan mínimas que apenas se reconocen surgieron durante este tiempo. Una escala tan creativa. Algunos arqueólogos como Marija Gimbutas dividen las figuras de la diosa regional en otros grupos simbólicos. Una forma de obtener una perspectiva es subconfigurar las categorías:
Realistas. Como sugiere el título, no hay desacuerdo en cuanto a lo que está viendo. Esta estatuilla ha sido etiquetada por diferentes historiadores como Inanna, Ishtar y Astarte y estarían en lo cierto a pesar del origen, porque Inanna era Ishtar de los babilonios y Astarte de los asirios. Y ella era mucho más.
Oreja sonada. En una apariencia llamativa parecida a Dumbo, la oreja de gran tamaño fue perforada para alojar grandes aretes de cerámica. La cara fue pellizcada en el estilo Syro-Halaf llamado por algunos pájaros. Este estilo gira alrededor de los mares Negro y Caspio como un gran lazo.
Tablón. Estas cifras son planas como una tabla. Usualmente con una pequeña cara pellizcada y a veces minúsculas mamas que tiene esta imagen. Casi todos tienen algún tipo de línea inscrita o pinchados que indican textiles. También pueden estar desprovistos de cualquier decoración reduciéndolos al mínimo posible. Cuando este tipo de figura tiene pechos son inusualmente altos en los hombros. La mayoría son de Chipre, etiquetados como Red Polished Ware y normalmente se encuentran en las tumbas. La versión griega de Boeotian incluye un pedestal plano. Las figuras de tablón de Cucuteni están profundamente grabadas al igual que sus estatuillas tridimensionales. Me parecen todos muy atractivos.
Pilar. Este es Asherah a veces llamado Astarte o Ashtart que es la misma diosa pero diferentes culturas. Este es cananita, similar a los asirios y fenicios. El nombre hebreo es Ashtoret. No es en absoluto inusual ver diosas malentendidas dadas la cercanía de nombres y estilos. Este estilo de pilares se encuentra en Creta, las islas Cycladic y hasta el valle del Indo.
Nebra. Mi término para esta categoría es porque es la más fácil de recordar. Estas son muy estilizadas y son comparables a las figuras de tablón sin adornos. Es la Venus en su forma esencial con sólo las nalgas y el torso y algunos ejemplos con la inclusión de los senos. La forma es, en cierta medida, el resultado del material del que fue tallado, que en este caso es el cuerno de reno.
¡Brazos rechonchos! Ese es mi nombre para este estilo. La Venus a la izquierda es de Turkmenistán y es una variante de la figura de tablón con pelo detallado y senos inusualmente grandes (para una figura de tablón) muy similar a los del valle del Indo al sur. El área púbica se dobla para formar una base de apoyo.
Sentado. Esto puede incluso no parecer como una categoría pero se menciona como uno aquí debido al significado de la pose. Los arqueólogos sólo lo mencionan como sentado, pero desconocen por qué está sentado. Es un punto pequeño pero importante debido a lo que dicen las historias sumerias sobre su diosa favorita y es uno de ser el hacedor del rey que otorga autoridad política y religiosa. Inanna como la Reina del Cielo se sienta en su trono y así posa. El hombre primitivo podría haberla tallado simplemente como una forma de pie, cosa que hizo, pero hay una variedad en esta pose sentada que exhibe un entendimiento subyacente de lo que la figura en todo su simbolismo representa. A veces, como la figura de la izquierda, está sentada completamente como en este ejemplo de Tell Sarab Tappeh en Irán. Otros están medio doblados y algunos de ellos doblados en la rodilla. Nada en el arte antiguo es sin sentido y estos artistas primitivos tuvieron que empacar mucho significado en estas figuras. Las cifras de Nebra muestran que se entendió mucho e indican una base de creencias sin necesidad de detalles adicionales. Más tarde, tal como la diosa sentada de Çatalhöyük tiene un trono repleto de cabezas de león uno de los animales directamente conectados con Inanna. Los de la cultura C-T la tienen en una cuchara como un trono de pie, muy simple pero eficaz como se muestra arriba. Varias culturas tienen a la diosa doblada parcialmente en la cintura. No completamente sentado y no del todo de pie, sino una postura para indicar una asociación sutil con el trono. Así que podemos ver cuando la Venus es entendida a la luz de los textos sumerios se revela un simbolismo mucho más amplio. La diosa de la fertilidad arqueológica es mucho más que eso. Ella es más una figura sagrada que una de fertilidad. Esto se apoya en el hecho de que la mayoría de estas figuras se encuentran en tumbas y templos. Por lo tanto, lo que parece ser un pequeño detalle, una figura sentada, está muy cargada de simbolismo religioso y poder político.
Idolo del Ojo. Estos no son considerados como una figura de Venus, sino que se muestran aquí como un ejemplo de otra comparación importante de la figura de Venus, no como una figura de fertilidad sino como un artefacto religioso. Estos a la izquierda se originan en el norte de Siria, en Tell Brak, con un enorme enfoque en los ojos. Data del año 3200 a. C. y no hay otros ejemplos de este estilo de arte religioso en Mesopotamia. Miles de estas figuras fueron encontradas en Tell Brak principalmente en el "templo de los ojos" y vienen en un número de presentaciones. Algunos son de doble cabeza, algunos tienen una figura infantil más pequeña grabada en frente y otros tienen múltiples ojos. La mayoría tienen un motivo de línea ondulada que quizás indica ropa. Algunos tienen un cuerpo en forma de campana y otros son planos como las figuras de la tabla. La figura de la extrema izquierda se conoce como un ídolo de ojo de espectáculo porque los ojos están completamente perforados. Estas no son las únicas figuras de ojos intrigantes. Vea lo siguiente:
Estas figuras similares se encuentran en diferentes lugares. El primero es de España llamado Idolo-Oculado. Las variantes sobre este tema no difieren mucho. A continuación se encuentra una figura de piedra de Valdivia Ecuador alrededor del 3500-2000 AC. Estos tampoco varían mucho en estilo. Los dos siguientes están hechos de metal y documentados como procedentes de Persia y Anatolia respectivamente. No se indican fechas. La última pareja está hecha de hueso. Vienen de Stara Zagora, Bulgaria, 5000-4000 AC. Las figuras de los sitios de Stara Zagora vienen en una variedad de estilos y sus numerosos estilos son un indicador de una encrucijada de culturas. El río Danubio es la frontera norte de Bulgaria.
Conclusión:
A juzgar por la ruptura entre el Gravettiano y el Magdalenien, que es de unos 5000 años, algo se estableció en la mente de estas primeras gentes. El salto conceptual de lo realista a lo abstracto radical demuestra que los artistas que hacían estas figuras se sentían lo suficientemente cómodos como para crear estas nuevas formas y que este enfoque tan diferente era reconocible y aceptado por las tribus y clanes de la época. Eso es enorme por sus implicaciones. Puede indicar cuán tenaz y ampliamente difundida se había vuelto la creencia y el culto de la Gran Madre. No son sólo los anditas a quienes ustedes esperan que sean conscientes de los significados de estos cambios, sino que tienen las tribus noditas y los indígenas tales como las diversas tribus andonitas, sangik y mixtas que deben haber tenido un completo entendimiento. De no ser así, habría habido al menos una mezcla de lo más representativo con estas figuras abstractas, pero eso no es lo que muestra el registro arqueológico. Para poner esto en algún tipo de contexto estamos hablando de un tiempo de hace 17000 años, la Edad de Piedra Primitiva, una época en la que algunas personas vivían como el proverbial hombre de las cavernas. Los anditas para entonces se habían vuelto lo suficientemente numerosos como para constituir una raza de hombres de más de los últimos 10.000 años y su comienzo se remonta a la época del inicio del Gravettiano de arte representacional. Contraste que con la llegada del Magdalenien con sus estatuillas de Venus sin cabeza, sin pies, sin brazos y sorprendentemente sin pechos o vulva con sólo la más descarada sugerencia de un torso y cadera. Esta era la nueva Venus. Y eso significa que una figura desprovista de sexualidad todavía estaba impregnada de toda la trampa de la fecundidad y, o lo que es más importante, de lo sagrado. Las figuras cíclicas de la Edad de Bronce también carecen de senos y no son consideradas como masculinas. Por lo tanto, la idea de que la diosa representa sólo la sexualidad no está confirmada por el registro arqueológico. En todo caso, lo más importante es el aspecto religioso. Por lo tanto, se dio un salto cuántico conceptualmente, de manera que una forma tan simple podría expresar tales complejidades culturales. Más adelante vemos un regreso a más detalles y algunos de ellos una continuación de estas figuras similares a Nebra. Los más reveladores son los cuellos alargados y los torsos. Algunos reflejan la antigua tradición del minimalismo como las figuras de tablas y violín. Lo viejo estaba siendo envuelto en nuevas expresiones de la diosa. Pero cuanto más cambiaba, más se mantenía igual.
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